Мы не первые, кто задумался о том, что слушатель — такой же создатель образов и смыслов, как исполнитель, а пространство концертного зала, его акустика, освещение — часть общей аудиовизуальной композиции.

Но необходимо ли, чтобы слушатель обязательно был знаком с тем, что происходит внутри исполнителя? Или мы должны оставить ему свободу восприятия, свободу создания собственного художественного образа?…а если видео-образ  в голове музыканта достаточно очевидный, почему бы  им не поделиться?

Так и возникла идея концерта "Кино и Музыка".

Прямолинейный подход подбора репертуара к нашему концерту — музыка из кинофильмов, музыка, написанная для кино, музыка, использованная в кино, музыка, названием или программным текстом связанная с определенным кинофильмом. Музыка из фильмов-опер, фильмов-спектаклей, фильмов – балетов.

Второй уровень, менее очевидный,  произведения, вызывающие ассоциации с определенными кинофильмами.

И третий уровень — визуализация музыкальных произведений. Один из блестящих примеров визуализации известных классических произведений — это "Фантазии" Уолта Диснея — 1940 и 1999 года рождения.

Есть еще один, совсем неочевидный уровень — назовем его "тапёр" — озвучивание немого фильма в живом времени. Тапёры эпохи Великого Немого использовали в своей работе весь свой колоссальный опыт работы с классическим и джазовым репертуаром.